— 18.02.2024
Viceversa: posiciones y perspectivas de una colección
Jessica Mitrani
Normas para viajerxs
2020
Composición digital, impresión digital sobre papel
Colección del Museo de Arte Moderno de Bogotá
Para la celebración de los 60 años del Museo de Arte Moderno de Bogotá llega Viceversa, una exposición que resalta la Colección del Museo
- Este año el Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO celebra su aniversario número 60. En el marco de esta celebración, el Museo ha preparado una exposición que resalta los pilares fundamentales de la institución, reflejando el pasado, el presente y el proyecto para el futuro.
- Viceversa: posiciones y perspectivas de una colección reúne más de 400 obras de la Colección del Museo. Actualmente la Colección cuenta con más de 5.000 piezas de artistas nacionales e internacionales que tienen una especial relevancia en la historia del arte moderno colombiano y latinoamericano.
- Además, la exposición cuenta con tres proyectos de sitio específico de artistas de procedencias geográficas e inquietudes diferentes, y que ofrecen nuevas perspectivas sobre la historia, la misión y la agencia del Museo: Genealogía de una colección de la argentina Adriana Bustos; Saludos desde Bogotá del italiano Giuseppe Stampone; y Los museos también lloran (y harto) del colombiano Juan Uribe.
- La muestra abrirá al público el jueves 19 de octubre a las 6:00 p.m. Ese mismo día a las 5:00 p.m. habrá un conversatorio con los artistas Juan Uribe, Adriana Bustos y Giuseppe Stampone, moderado por los curadores del MAMBO Eugenio Viola y Juaniko Moreno.
Viceversa es la exhibición con la que culminará la celebración de los 60 años del Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO y estará dedicada a la colección del Museo. Esta exposición surge tras el análisis profundo y la revisión contemporánea de la Colección del Museo. En este sentido, Viceversa sugiere interpretaciones alternas que desafían las narrativas visuales convencionales adoptando un enfoque “a la inversa” al tiempo que propone conexiones, contrapuntos visuales y conceptuales inusuales.
Viceversa, a diferencia de las exposiciones de corte tradicional, no está basada en una temática, grupo o período histórico específico. Por el contrario, presenta más de 400 obras de artistas de diferentes generaciones, que se exhiben a lo largo de los cuatro pisos del Museo como una sinfonía que se encuentra bajo los ejes de: Memoria, Identidad y Disonancias.
«Memoria» examina la base social y cultural de la colección, destacando preocupaciones temáticas que se repiten a lo largo de diferentes géneros y períodos, convirtiendo el análisis del pasado en una herramienta crítica para abordar el presente. Por su parte, la sección «Identidad» explora la singularidad de la colección del Museo, arraigada en su diversidad y conectada a su contexto social y cultural, lo que ha influido en su historia y desarrollo. Finalmente, la sección «Disonancias» introduce perspectivas alternativas e interpretaciones que exploran cuestiones sociales, como la raza, el género, la identidad y las crisis políticas, desafiando las narrativas culturales predominantes al ofrecer una crítica transcultural a través de obras que plantean contrapuntos, preguntas retóricas y declaraciones revisionistas. De esta forma, la exposición enmarca al Museo como un organismo vivo, lleno de relaciones simbólicas, historias por contar y posibilidades por configurar.
Según Eugenio Viola, curador jefe del MAMBO, «Viceversa muestra una colección de obras que se alejan de las convenciones tradicionales de la historia del arte tal como la conocemos, en lugar de eso, enlaza diversas historias de manera intencionada. Se adhiere a una proporción no sistemática y anárquica: la colección del museo se presenta como un proceso abierto que busca una reescritura crítica y propone una forma de exhibirse como una diversidad de experiencias, funcionando como un laboratorio de investigación imaginativa y producción.»
Además, la exposición cuenta con tres proyectos de sitio específico de artistas de procedencias geográficas e inquietudes diferentes, y que ofrecen nuevas perspectivas sobre la historia, la misión y la agencia del Museo: Genealogía de una colección de la argentina Adriana Bustos; Saludos desde Bogotá del italiano Giuseppe Stampone; y Los museos también lloran (y harto) del colombiano Juan Uribe.
Viceversa se trata de una experiencia visual que va más allá del pasado y el presente, de lo local y lo internacional, presenta una constelación de obras que se conectan con un amplio abanico de narraciones. Reconociendo la historia y el legado del Museo, la exhibición busca desafiar la convención narrativa de la historia del arte, mientras presenta la colección como un proceso abierto a la reescritura crítica conjunta y contextualizada que abra la posibilidad a una multiplicidad de experiencias, investigaciones y producciones artísticas como parte de la constante construcción del arte moderno y contemporáneo.
Obras seleccionadas
En Viceversa los visitantes podrán encontrar obras que sentaron las bases de la Colección MAMBO, como Tumba no. 11 (1963) de Juan Antonio Roda, Violencia en la selva (1953) de Ignacio Gómez Jaramillo, Estirpe (1967) de Beatriz González o Nuestra señora de fátima (1963) de Fernando Botero. De igual manera podrán encontrar hitos históricos como Atrio y nave central (1996) de José Alejandro Restrepo, Bocagrande 1 (1976) de Alicia Barney o Qué hacen ellas mientras ellos trabajan (1970) de Clemencia Lucena, al igual que adquisiciones recientes como Recipiente de la transmutación (2009) de Adriana Marmorek o Las frecuencias que me hacen (2017) de Maria José Arjona. También se encuentran obras de varios artistas internacionales como Jesús Rafael Soto, René Magritte, Claes Oldenburg, Andy Warhol, Leonora Carrington, Gertrude (Gego) Goldschmidt, entre muchos otros.
Fernando Botero
Nuestra Señora de Fátima
1963
Óleo sobre tela
Colección del Museo de Arte Moderno de Bogotá
Juan Manuel Echavarría
Requiem NN
2006-2015
Instalación
Colección del Museo de Arte Moderno de Bogotá
Antonio Caro
Colombia
1976
Esmalte sobre lámina de metal
Colección del Museo de Arte Moderno de Bogotá
Crédito fotográfico: Juan Echeverria y Esteban Suárez (2022).
Curaduría: Eugenio Viola: Nacido en Nápoles, Italia, es curador, crítico de arte y PhD en Métodos y metodologías de investigación arqueológica e histórico-artística de la Universidad de Salerno. Trabajó como Curador General en el Museo d’Arte Contemporanea DonnaRegina – MADRE (Nápoles) desde el 2009 hasta el 2016. Ahí fue responsable de las investigaciones en torno a la colección del Museo y fue co-curador de las primeras exposiciones de gran escala en Italia de Boris Mikhailov, Francis Alÿs y Daniel Buren, entre otros. De 2017 a 2019 fue Curador Jefe del Perth Institute of Contemporary Arts – PICA y actualmente es Curador Jefe del Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO. En 2016 y en el 2019, Viola fue reconocido como el mejor curador italiano por la revista Artribune. Así mismo, Viola fue Curador del Pabellón de Estonia en la 56 ava. versión de la Bienal de Arte en Venecia (Jaanus Samma, ‘NSFW- Not Suitable For Work. A Chairman’s Tale’, Palazzo Malipiero, Venice). Después, organizada en el Museo de las Ocupaciones y la Libertad en Tallin, Estonia; exposición enlistada entre las 15 mejores exposiciones del mundo en 2016 por el medio de comunicación Hyperallergic- voz americana líder en las perspectivas contemporáneas de arte y cultura. Su práctica curatorial ha estado enfocada en las experiencias y teorías relacionadas a los nuevos medios, performance y poéticas corporales, acerca de las cuales ha realizado varias publicaciones y conferencias. Sus escritos han sido publicados en diferentes medios internacionales como ArtForum, Exit Express y Flash Art. Ha trabajado con importantes artistas como Marina Abramović, Regina José Galindo, Francis Alÿs, ORLAN, Kimsooja, Carlos Martiel, Teresa Margolles, Amalia Pica, Carlos Garaicoa y Maria José Arjona, entre otros. Viola fue nombrado como Curador del Pabellón Italia 2022 para la 59. Esposizione d’Arte, La Biennale di Venezia, que se inaugurará el 23 de abril de 2022.
Curaduría: Juaniko Moreno: Curador e investigador interesado en cosmotécnicas, lenguaje e información, división naturaleza/cultura, y proyectos de arte y sostenibilidad. Es maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia, y máster en Arte Contemporáneo y Estudios Curatoriales de la Academia de Artes de China, en Hangzhou. Fue parte del think-tank de investigación The Terraforming 2021 del Instituto Strelka, y actualmente trabaja como profesor en el Programa de Artes Plásticas de la Universidad del Bosque y como curador junior para el Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO.
